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Chegou a oportunidade que faltava para você aprender a tocar de uma vez por todas! Com o Curso Completo de Violão e Guitarra, você receberá um material de estudos exclusivo para evoluir rapidamente do zero ao nível intermediário.
O QUE VOCÊ VAI ENCONTRAR NO CURSO:
1) Módulos de estudos apostilados
2) Áudio aulas passo a passo.
3) Vídeos de exercícios.
4) Material de apoio.
5) Carteira de estudante e Certificado.
Seja você um iniciante absoluto ou alguém que já tentou aprender sozinho e travou no caminho, este curso foi feito para você. Veja abaixo o material de estudos que você irá receber:
Manual do estudante
Curso completo - 10 módulos
57 áudio aulas
Vídeos de exercícios
O básico da teoria musical
Curso de harmonização
Escalas e modos gregos
Escalas para iniciantes
Como tirar músicas de ouvido
Dicionário de acordes
Caderno para exercícios
Cifras com ritmos
Afinador virtual
Músicas cifradas
Avaliações
Suporte online
Carteira de estudante
Certificado de conclusão
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Diferente do violão
acústico, a guitarra oferece possibilidades sonoras vastas através de
amplificadores e efeitos, mas também exige abordagens específicas. Veja as
dicas neste guia que preparamos:
Fase 1: Equipamento
Essencial e Preparação
Escolhendo Seu Primeiro
Equipamento:
Guitarra Inicial:
Squier Stratocaster ou
Telecaster: Versáteis para diversos estilos
Epiphone Les Paul ou SG:
Ideal para rock mais pesado
Yamaha Pacifica: Excelente
custo-benefício
Verifique: Ação das cordas
(altura), afinação estável, conforto
Amplificador Inicial:
Modeladores: Boss Katana 50,
Fender Mustang LT25 (com efeitos embutidos)
Practice amps: Vox
Pathfinder, Blackstar Fly 3 (para apartamento)
Importante: Grave na memória
o som limpo antes dos efeitos
Acessórios Indispensáveis:
- Palhetas variadas (0.60mm
a 1.0mm)
- Cabo de qualidade (não o
mais barato)
- Afinador cromático (Snark
ST-8 ou clip)
- Correa ajustável
- Capa ou case básico
Fase 2: Fundamentos Técnicos
Postura e Ergonomia:
Em pé: Guitarra na altura
natural, braço em 30-45°
Sentado: Braço da guitarra
levemente elevado
Mão esquerda: Polegar atrás
do braço, dedos arqueados
Mão direita: Apoio no ponte,
movimento do pulso (não do braço)
Técnicas de Mão Direita
Prioritárias:
1. Palhetada Alternada:
Domine primeiro em uma corda só
2. Downpicking: Essencial
para riffs de metal
3. Palm Muting: Controle
dinâmico e ritmo
Exercícios Diários Iniciais:
Cromáticos: 1-2-3-4 em todas
as cordas (com metrônomo)
Saltos de corda: Padrões
ascendentes/descendentes
Coordenação: Combinar mão
esquerda e direita lentamente
Fase 3: Teoria Aplicada à
Guitarra
Escalas Essenciais em Ordem:
1. Pentatônica menor
(posição 1): Para blues, rock, metal
2. Maior natural (posição
1): Para entender harmonia
3. Pentatônica maior (posição
1): Para country, pop
4. Blues scale (pentatônica
+ blue note)
Acordes de Guitarra
Elétrica:
Power chords (5ª): A espinha
dorsal do rock
Acordes abertos básicos (E,
A, D, G, C)
Acordes com pestana (F, Bm)
Fase 4: Domínio do
Equipamento
Conhecendo Seu Amplificador:
Entenda: Gain, Volume, Bass,
Middle, Treble, Presence
Como ajustar para diferentes
estilos
Efeitos Básicos e Seu Uso:
1. Overdrive/Distortion:
Ganho controlado vs saturação
2. Delay: Espaço e
profundidade
3. Reverb: Ambiente e
naturalidade
4. Chorus: Espessura e
movimento
5. Wah: Expressão e funk
Fase 5: Rotina de Prática
Estruturada
Exemplo de Rotina de
Estudos:
Aquecimento (10 min):
Exercícios de digitação com
metrônomo
Alongamentos de mãos e
pulsos
Escalas lentas com foco em precisão
Técnica Específica (15 min):
Trabalhar uma técnica
específica (bend, vibrato, ligados)
Exercícios progressivos de
dificuldade
Repertório (15 min):
Aprender ou revisar um riff
ou solo
Focar em uma seção difícil
Criatividade/Improvisação (5
min):
Improvisar sobre progressão
simples
Tentar criar um riff
original
Brincar com efeitos
diferentes
Aplicativos Úteis:
Tonebridge: Emula pedais e
amplificadores
AmpliTube: Modelador
completo gratuito
Metronome Beats: Metrônomo
versátil
Erros Comuns e Como
Evitá-los
1. Compra Equivocada de
Equipamento
Solução: Pesquisar e testar
antes de comprar
2. Excesso de Efeitos
Solução: Dominar o som limpo
primeiro, depois adicionar efeitos
3. Negligência com Ritmo
-Solução: Praticar sempre
com metrônomo
4. Foco Exclusivo em
Velocidade
Solução: Priorizar clareza e
dinâmica sobre velocidade bruta.
Dicas Importantes:
1. Estude música, não apenas
técnica: Ouça ativamente seus artistas favoritos
2. Cuidado com o volume:
Proteja sua audição desde o início
3. Mantenha a guitarra
sempre à vista: Instrumento à vista é instrumento tocado.
Como autodidata, você tem a liberdade de
explorar seu próprio caminho musical, seguindo seus interesses e intuição. Ligue
o amplificado, e comece a praticar hoje mesmo. O primeiro riff está a apenas
alguns dedos de distância.
Aprender acordes é o primeiro grande desafio (e a primeira grande conquista) de todo guitarrista iniciante.
1. A Base: Posição Correta das Mãos
Mão Esquerda:
Polegar: Deve ficar apoiado atrás do braço do instrumento, formando uma "pinça" com os outros dedos.
Arqueamento: Mantenha os dedos arqueados como se estivesse segurando uma bola de tênis.
Mão Direita:
Inicie com dedilhados simples ou palhetada básica
2. Os 4 Acordes Essenciais para Começar
Comece com acordes que exigem menos alongamento:
1. Lá Menor (Am)
2. Dó Maior (C)
3. Mi Menor (Em)
4. Sol Maior (G)
3. Técnica de Pressão Perfeita
Pressione as cordas logo atrás do traste (não em cima dele)
Aperte apenas com a força necessária para produzir um som limpo
Evite tensionar o pulso - mantenha-o relaxado
4. Exercício de Fortalecimento Diário
Pratique 10 minutos por dia:
Forme cada acorde e toque corda por corda
Verifique se todas as notas soam claras
Segure cada acorde por 30 segundos e relaxe
5. Mudanças entre Acordes
A maior dificuldade dos iniciantes:
Identifique os dedos que permanecem na mesma corda
Pratique trocas lentas entre dois acordes
6. Cordas Abafadas:
Verifique se os dedos não estão encostando em cordas vizinhas
Aumente o arqueamento dos dedos
7. Prática Eficaz
15 minutos diários são mais eficazes que 2 horas uma vez por semana
Sempre comece afinando a guitarra
Termine cada sessão tocando uma música simples com os acordes aprendidos
8. Progressão Natural
Ordem sugerida para aprender acordes:
1. Am → C → Em → G
2. D → A → E
3. F (o primeiro grande desafio)
4. Acordes com pestana
Lembre-se: Com prática regular, em 3-4 semanas você estará tocando acordes básicos com naturalidade e preparado para o próximo nível!
Seja você um iniciante absoluto ou um intermediário, este guia vai te ajudar a criar um plano de estudos realista e eficaz. Uma boa rotina:
Maximiza o tempo: Cada minuto de prática é direcionado a um objetivo.
Garante evolução equilibrada: Você não fica só no que já sabe fazer.
Aumenta a motivação: Ver o progresso em áreas específicas é incrivelmente gratificante.
Independente do seu nível, toda sessão de estudos deve ser dividida em três blocos fundamentais:
1. Aquecimento e Técnica (5 - 15 minutos)
Objetivo: Preparar seus músculos, afinar seu ouvido e melhorar sua habilidade mecânica.
O que praticar:
Iniciante: Exercícios de digitação simples (1-2-3-4 em cada corda), prática de troca entre dois acordes fáceis (Lá menor e Dó maior, por exemplo).
Intermediário: Escalas (pentatônica é essencial), exercícios de palhetada alternada, ligados (hammer-on e pull-off).
Avançado: Escalas em três oitavas, exercícios de velocidade e sincronismo, técnicas como tapping ou sweep picking.
2. Teoria e Linguagem Musical (10 - 20 minutos)
Objetivo: Compreender a "gramática" da música para tocar com mais consciência e criatividade.
O que praticar:
Iniciante: Nome das cordas, leitura de cifras, formação de acordes básicos (maiores e menores).
Intermediário: Campo harmônico maior, formação de acordes de sétima, aplicação da pentatônica em solos.
Avançado: Modos gregos, harmonização, improvisação sobre progressões complexas.
3. Repertório e Aplicação Prática (15 - 30 minutos ou mais)
Objetivo: Levar todo o conhecimento técnico e teórico para a música real. Este é o momento mais divertido e gratificante!
O que praticar:
Iniciante: Aprender uma música inteira usando 3 ou 5 acordes, focando em manter o ritmo.
Intermediário: Tocar músicas com riffs e solos, praticando a troca entre a base e a melodia.
Avançado: Domínio de músicas complexas, criar seus próprios arranjos.
Dica Importante:
Não Pule o Básico: Mesmo os músicos profissionais revisitam exercícios fundamentais. Eles são a base de tudo. Agora, pegue seu instrumento, monte seu plano e bons estudos!
O Curso Prático de Violão e Guitarra para Iniciantes foi criado especialmente para quem está dando os primeiros passos na música. Você irá aprender a tocar de modo rápido e divertido com um método inovador, sem teorias cansativas, elaborado por músicos experientes e indicado para quem está iniciando.
Você não precisa ter nenhum conhecimento musical para aprender com as lições que são explicadas passo a passo em 7 livros digitais, com aulas práticas, ritmos, técnicas, dicas, músicas e avaliações. E para turbinar seu aprendizado você vai ganhar 6 bônus de conteúdo exclusivo.
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Segurar a palheta corretamente evita vícios difíceis de corrigir. Siga estes passos para tocar de modo eficiente:
1. A Posição da Mão - Relaxe a mão direita (se você for destro) e faça um formato de "L" suave ou como se fosse pegar um copo de água. O objetivo é criar uma base estável, mas sem tensão.
2. Apoie a Palheta no Indicador - Estique levemente o dedo indicador e coloque a palheta sobre o lado da primeira falange (a junta mais próxima da ponta do dedo). A ponta maior da palheta deve estar apontada para dentro da sua palma, alinhada com a direção do seu polegar.
3. Feche com o Polegar - Traga a ponta do polegar para cobrir a palheta, pressionando-a firmemente contra o lado do indicador. Você deve formar uma "pinça" segura. A pressão deve ser suficiente para que a palheta não escorregue, mas não tão forte a ponto de deixar sua mão travada.
4. A Quantidade Certa a Mostrar - A ponta da palheta que toca as cordas deve sobressair apenas cerca de 1 a 2 centímetros para fora dos dedos. Quanto menos palheta exposta, mais controle você terá, pois o movimento principal deve vir do seu pulso, com um leve auxílio dos dedos, e não do braço inteiro.
Os 3 Erros Mais Comuns de Iniciantes
1. A “Pegada” da Ponta dos Dedos
O Erro: Segurar a palheta apenas com as pontas do polegar e do indicador, sem o apoio lateral do indicador.
A Consequência: Uma pegada extremamente instável. A palheta gira e escorrega a todo momento, tornando impossível manter uma batida constante.
A Correção: Certifique-se de que a palheta está apoiada na lateral do indicador, criando uma base muito mais sólida.
2. Muita Palheta para Fora
O Erro: Deixar uma parte excessiva da palheta (3 cm ou mais) para fora dos dedos.
A Consequência: A palheta fica "mole" e balança ao tocar nas cordas, causando um som arrastado e perdendo precisão, especialmente em batidas rápidas.
A Correção: Exponha apenas a ponta necessária (1-2 cm). Isso dá muito mais estabilidade e controle.
3. Pressionar Demais
O Erro: Apertar a palheta com muita força.
A Consequência: A mão fica tensa e rígida, impedindo a agilidade e causando fadiga muscular. O som perde a suavidade.
A Correção: Lembre-se: "firme, mas não tenso". A pressão deve ser apenas a suficiente para evitar que a palheta gire ou caia.
Reserve alguns minutos no início de cada treino para revisar mentalmente esses pontos. Segurando a palheta da maneira correta, você estará construindo uma base sólida para evoluir com muito mais confiança e técnica. Bons estudos!
Para manter sua guitarra
sempre com o timbre perfeito e em ótimas condições, siga estes cuidados básicos:
1- Limpeza Correta
- Passe pano macio seco no
corpo, braço e cordas após o uso.
- Use produtos específicos
para limpar o braço.
- Nunca use álcool, solventes
ou produtos abrasivos.
2 - Contatos e Componentes
Elétricos
- Limpe os potenciômetros
(botões de volume e tone) com spray limpa contato se apresentarem ruído.
- Verifique a oxidação nos
contatos do jack de entrada.
- Mantenha os captadores livres
de poeira com pincel seco.
3 - Cuidados com o Braço e
Escala
- Observe se o braço está
reto (ajuste com chave Allen no tensor se necessário).
- Mantenha a altura das
cordas (ação) confortável para tocar.
- Verifique o desgaste dos
trastes periodicamente.
4 - Conexões e Cabos
- Sempre desconecte o cabo
da guitarra quando não estiver usando.
- Guarde os cabos sem dobrar
para evitar curto-circuitos.
5 - Armazenamento Ideal
- Use capa ou case rígido
para guardar e transportar.
- Evite exposição ao sol,
umidade excessiva e mudanças bruscas de temperatura.
6 - Manutenção Profissional
- Troque as cordas
regularmente conforme seu uso.
- Leve a um técnico para
verificação da parte elétrica anualmente.
Lembre-se: Uma guitarra bem
cuidada mantém seu valor, sua qualidade sonora e sua precisão por muitos anos!
Transforme sua paixão pela música em habilidade com o "Método Completo de Violão e Guitarra". Este abrangente livro com 530 páginas de aulas, é a ferramenta definitiva para iniciantes e intermediários que desejam aprender a tocar de verdade. O método oferece uma abordagem passo a passo, cobrindo desde os conceitos básicos até técnicas avançadas.
Mas isso não é tudo! Ao adquirir o "Método Completo de Violão e Guitarra", você também receberá dois bônus exclusivos que irão complementar e enriquecer o seu aprendizado:
Bônus 1: Escalas Para Iniciantes – Este guia prático é perfeito para quem deseja entender e aplicar as escalas musicais de forma eficaz.
Bônus 2: O Básico da Teoria Musical – Um guia essencial para aprender a ler partituras e tocar com confiança.
Não perca esta oportunidade, adquira agora o "Método Completo de Violão e Guitarra" e comece a praticar hoje mesmo!
O segredo para um acorde soar claro e afinado está na forma como você prende as cordas! Muitos iniciantes costumam ter os mesmos problemas: cordas abafadas ou aquela sensação de que o acorde nunca soa "limpo". A boa notícia é que com algumas técnicas simples, é possível fazer acordes perfeitos:
1 - Posicionamento dos Dedos:
Use as pontas dos dedos para prender as cordas
Pressione logo atrás do traste (não em cima dele)
Evite que os dedos toquem nas cordas vizinhas
2 - Pressão Correta: Nem Mais, Nem Menos
Aperte o suficiente para que a corda encoste no traste
Pressão excessiva causa cansaço e desafina
Pressão insuficiente gera zumbido ou som abafado
Dica: A sua mão que "pressiona as cordas" deve estar relaxada! Tensão nos dedos é o maior inimigo do som limpo.
Lembre-se: Qualidade é mais importante que velocidade! Melhor tocar um acorde perfeito devagar do que vários acordes mal executados rapidamente.
Pare de ficar pulando de aula em aula sem direção! A chave para evoluir RAPIDAMENTE na guitarra ou violão é mais simples do que você imagina:
DIVIDA SEU TEMPO EM BLOCOS!
Em vez de estudar "qualquer coisa", separe seus estudos em 3 pilares essenciais:
TÉCNICA (20%)
- Exercícios para fortalecer os dedos
- Desenvolvimento de velocidade e precisão
TEORIA MUSICAL (30%)
- Entender acordes e escalas
- Compreender a "gramática" da música
REPERTÓRIO & PRÁTICA (50%)
- Aprender músicas que você AMA
- Colocar em prática tudo que estudou
O segredo? Não pule nenhum desses pilares! Quem só fica no exercício cansativo desanima. Quem só toca música sem técnica trava. E quem ignora a teoria fica limitado para sempre. Uma única mudança na sua rotina de estudos pode fazer você evoluir rapidamente. Veja no vídeo a dica para estudar violão e guitarra de modo eficiente.
A motivação para treinar guitarra precisa ser alimentada constantemente. Todo mundo, sem exceção, passa por fases em que parece não estar evoluindo. Isso é perfeitamente normal. Manter a motivação é, portanto, a habilidade mais importante a ser desenvolvida. Aqui estão estratégias práticas e eficazes para você manter o foco e o amor pela prática musical:
Crie uma Rotina de Estudos (Mas Seja Flexível)
Ter um horário fixo para praticar ajuda a transformar o treino em um hábito. É melhor praticar 20 minutos por dia com foco total do que 2 horas distraído.
Flexibilidade: Se um dia estiver muito cansado, não abandone completamente. Pratique por 10 minutos apenas, ou pegue o instrumento e toque algo relaxante, sem cobranças.
Torne o Processo Prazeroso
Toque o que você ama: Mesmo durante os estudos técnicos, reserve um tempo para tocar suas músicas favoritas. Procure variar o conteúdo estudado, um dia foque em técnica, outro em teoria, outro em repertório, outro em improvisação.
Invista em seu equipamento: Não precisa ser caro. Uma palheta nova, uma corda que soa melhor ou até mesmo afinar o instrumento regularmente podem tornar a experiência muito mais agradável.
Tenha um "Dia de Folga" Musical
Às vezes, a melhor maneira de renovar a motivação é dar um tempo. Se você está se sentindo esgotado, permita-se não tocar por um ou dois dias. Muitas vezes, você voltará com mais energia e vontade. Ouça seus artistas favoritos, assista a shows, veja documentários sobre música. Deixe-se inspirar pela arte que te moveu a querer tocar.
Se você já tentou tocar um
solo ou uma escala em alta velocidade, mas travou, saiba que isso é mais comum
do que você imagina. Veja abaixo alguns erros e como corrigi-los.
1- Você Está Apertando
Demais as Cordas
Problema: Muitos músicos
pressionam as cordas com força excessiva, gerando fadiga e lentidão.
Solução: Treine com menos
pressão – sua mão deve estar relaxada.
2 - Seus Dedos Não Estão
Sincronizados
Problema: A mão direita e a
esquerda não estão alinhadas, criando atrasos.
Solução: Pratique exercícios
de sincronia (ex: “alternate picking”
lento e gradual).
3 - Você Pula Etapas do
Treino Lento
Problema: Tentar tocar
rápido sem dominar o movimento devagar gera vícios e falta de precisão.
Solução: Use um metrônomo e
aumente a velocidade apenas 5 BPM por
vez.
4 - Falta de Exercícios
Específicos
Problema: Repetir músicas
sem focar em técnicas de velocidade não resolve o problema.
Solução: Incorpore exercícios técnicos (ex: escalas em “three-notes-per-string”, “legato’, “sweep picking”).
Como Treinar Para Aumentar a
Velocidade
1. Comece Devagar (MUITO
Devagar)
- Toque o exercício em uma velocidade
tão lenta que seja impossível errar.
2. Treine Fragmentos
Pequenos
- Em vez de tentar solos
longos, domine pequenas sequências (ex: 4-6 notas) antes de juntá-las.
Tocar rápido não é sobre "força" ou "nascer com dom", mas sim sobre técnica, paciência e treino inteligente. Se você seguir esses passos, logo irá notar a diferença. Para aprender mais clique no botão abaixo:
